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Iconos del estilo americano y su impacto revolucionario en el mundo

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Anonim

Es posible que los EE. UU. No tengan la larga y rica historia que tienen otros países, pero definitivamente hizo notar su presencia en todos los dominios, incluida la arquitectura y el diseño de interiores. Estamos hablando de nombres icónicos como Charles y Ray Eames o Frank Gehry, famoso y admirado en todo el mundo. Su impacto en la forma en que definimos el estilo de hoy es realmente memorable.

1. Frank Lloyd Wright.

Nacido como Frank Lincoln Wright, fue un arquitecto y diseñador de interiores estadounidense que murió en 1959 después de diseñar más de 1,000 estructuras y completar un total de 532. Algunas de sus creaciones más famosas incluyen Fallingwater, una casa que diseñó en 1935, construida sobre una cascada. y la Congregación Beth Sholom, una interpretación moderna de un templo antiguo y la única sinagoga que el arquitecto diseñó.

2. Frank Gehry.

Frank Gehry, famoso arquitecto galardonado y diseñador de numerosos edificios que se han convertido rápidamente en atracciones turísticas de renombre mundial, nació en 1929 y logró impresionar al mundo con sus inusuales creaciones, como el Museo Guggenheim de Bilbao, el Museo de Arte Weisman o su la última creación, el Centro Lou Ruvo para la Salud del Cerebro se completó en 2010. Pero en realidad fue su residencia privada en Santa Mónica la que inició su carrera. Conocido por su capacidad para ir más allá de la percepción actual sobre el estilo y el diseño, Ghery es considerado un deconstructivista.

3. Philip Johnson.

Famoso por su trabajo posmoderno desde la década de 1980, Philip Cortelyou Johnson fue un arquitecto influyente que fundó el Departamento de Arquitectura y Diseño en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Él era mejor conocido por su uso de vidrio. De hecho, su propia residencia en Connecticut se llamaba Glass House, un hermoso edificio con vistas como sus paredes reales. Otras obras notables incluyen el edificio Seagram o el restaurante Four Seasons en la ciudad de Nueva York.

4. Charles y Ray Eames.

La famosa pareja es responsable de reinventar el diseño clásico y crear nuevas técnicas y tecnologías que se utilizaron para crear piezas icónicas, como la Eames Lounge Chair, que aún se considera exquisita y moderna. El salón y su otomana a juego son un conjunto que demuestra que el estilo es atemporal y que la elegancia no tiene tendencia. El diseño se lanzó a mediados de la década de 1950 y para entonces la pareja ya era conocida por su trabajo innovador con nuevos materiales y técnicas.

5. Eero Saarinen.

Fue un arquitecto y diseñador industrial finlandés estadounidense famoso por su estilo neofuturístico y la elegancia de sus proyectos que presenta curvas simples y arqueadas. Uno de los mejores ejemplos para ilustrar eso es la silla Tulip. Diseñada en 1955 para la compañía Knoll, la silla era experimental en su momento y ahora se considera un clásico del diseño industrial.

6. Florence Knoll.

Es una de las marcas más famosas en la industria del mueble y, con sus antecedentes arquitectónicos y su estilo de diseño, logró transformar la compañía que fundó su esposo en 1938. Más tarde se convirtieron en socios y luego crearon Knoll Associates, una nueva fábrica de muebles que impresionó. el mundo. Florencia tiene que agradecer a muchos muebles icónicos. Se destacan por sus diseños minimalistas y de alta calidad. La Cátedra Barcelona es uno de los muchos ejemplos.

7. George Nelson.

Fue un diseñador industrial y uno de los fundadores del modernismo estadounidense y, junto con su estudio de diseño, es responsable de gran parte de los muebles icónicos del siglo XX. Se convirtió en el Director de Diseño de la compañía Herman Miller en 1945 y transformó completamente la ideología de convencional a innovadora. Uno de los diseños clave que se destaca incluso en el diseño interior de hoy es el sofá Marshmallow.

8.Warren Platner.

Responsable del diseño de una serie de interiores destacados en la ciudad de Nueva York, como las oficinas centrales de la Fundación Ford o el restaurante Windows on the World que se construyó sobre el World Trade Center, el arquitecto y diseñador de interiores también es famoso por sus creaciones únicas e innovadoras de muebles., incluyendo el Sillas Platner. Forman parte de una colección que diseñó en 1966 y cuentan con bases escultóricas hechas de varillas de acero niqueladas.

9.Harry Bertoia.

El artista, escultor de arte sonoro y diseñador de muebles modernos, nacido en Italia, comenzó su carrera en 1939 cuando inauguramos su propio taller de metal. Más tarde se centró en el diseño de joyas y fue el que creó los anillos de boda para Charles y Ray Eames. En 1950 comenzó a trabajar con Florence Knoll y diseñó la Colección Bertoia que incluye la famosa Silla Diamond, una pieza fluida y escultórica hecha de acero soldado.

10.Isamu Noguchi.

Famoso por piezas icónicas como la mesa Noguchi, el artista y paisajista comenzó su colaboración con la compañía Herman Miller en 1947 y fue entonces cuando se unió a George Nelson y Charles Eames para producir un catálogo que contiene algunas de las piezas más influyentes de Muebles modernos jamás producidos, incluida la famosa mesa que se mantuvo en producción hasta hoy.

11. KitchenAid.

Una marca estadounidense de electrodomésticos propiedad de Whirlpool Corporation que comenzó con la producción de mezcladores de pie. La gama de productos se expandió por primera vez en 1949, cuando también se introdujeron los lavavajillas. A medida que pasaron los años, los diseños se volvieron más modernos pero conservaron sus características clásicas, lo que los hizo populares en primer lugar. Los mezcladores siguen siendo el producto más popular de KitchenAid hasta el día de hoy.

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